奧斯卡獎

透過電影製作器材的進步，單眼拍攝影像提升的魅力所在，蛋堡導演以及艾德導演表達出了他們對於電影感的體會。透過生活中抓取光影，會勾起許多回憶、味道、觸覺、感受。而這些都是影像裡故事的一部分。

每一日清晨仰頭看出縫隙的天色與天氣，不論早晚好壞都是獨屬當下的風景；經年累月拍下的木漏れ日照片雖大同小異，相機捕捉的一瞬卻反能用來定位當下在永恆時間長流中的位置。

也許每個人在搭建自己的知識體系時都經歷過這樣的墜落——信仰的崩塌、觀念的顛覆、印象的翻轉、情感的背叛等，隨著Daniel對家庭的認知與法庭上被揭穿的事情之間的知識落差加劇，摔死的已不再只是父親的肉身，更是他對父親的認識、對母親的信任、對家庭的記憶，墜落地愈多，衝擊就愈加痛苦沉重。

《花月殺手》片長長至三個半小時，這大概是我至今看過最長的電影，即使在串流平台上觀看，仍然希望自己能盡可能的憋住尿意，只為了不要打斷這刺激又「過癮」的劇情。 演員的精湛演技 Leonardo DiCaprio所飾演的歐內斯特，對面舅舅給的巨大壓力，瞞著自己心愛的老婆殺害她

在已知的歷史事件-歐塞奇印第安人謀殺案改編，從維基百科可以得知事件資訊上幾乎與電影如出一轍，而所謂的導演馬丁史柯西斯（(Martin Scorsese）的作者電影觀點：保持著對原住民的關懷，與卻也沒有太過著墨原民文化傳統，以如此有點政治性議題來說已算是有些淡化。

大部份人總有一個誤解，以為「經典音樂」必定動聽，必定仿如天籟之音，然而現實卻非如此。 現代音樂多采多姿，全靠「電影業」的興盛，這行業絕對是「無中生有」，「天馬行空」，可以想像的、無法想像的，在電影裡一定看得見。從前的音樂有一定局限，隨著電影需要配樂，如果將全球任何音樂文明都加在一起，仍

和許多人一樣，我對William Friedkin的印象，來自於大名鼎鼎的恐怖片《大法師》。這部50年前、影響流行文化深遠的巨作，至今依然在各大影史排行榜上，占有一席之地。蜘蛛爬行、口吐穢物、惡魔駭人的面孔、360度轉頭、狂撒的血漿…光想就令人不寒而慄！

全球最大的夢工場（即電影行業）是好萊塢，她的王者地位無人可以撼動，生產過無數電影。由於百分之九十五以上的配樂都是純演奏樂，插足於 Instrumental History 無可避免。 Instrumental History 的意思，就是有人聲的流行曲被視為主流音樂，沒有人聲的純演奏樂就淪為非

Being mature is when you start choosing to do what you never thought of doing. 所謂成熟，就是當你開始心甘情願去做一些你從沒想過會做的事。 電影《穿著PRADA的惡魔》上映至今已邁入第十七年，故事內容改編於美國《VOGU

沒有比記憶更不靠譜的東西了。